En esta dirección, las propuestas de Gaüeca se desenvuelven con soltura y se distinguen por la utilización de una iconografía exquisita que, tras la pulcritud de las imágenes, revela una crítica «agridulce» con momentos de mayor o menor intensidad, a veces acompañados por algunas notas de fina ironía y humor. Esa mirada crítica al mercado del arte también se materializa en la creación de la fotografía Rosas amarillas, de tirada ilimitada, que se vende a un precio muy asequible para que cualquiera pueda tener una obra de arte en casa. Además, y como rasgo identificador, Gaüeca hace uso de su imagen sometida a múltiples variantes y estereotipos, asumiendo los modos y lenguajes de la publicidad, de la moda, del cine y las maneras del star system. Es más: para afirmar su «estilo», inserta su «firma» ?elevada a la categoría de marca? con la que identifica sus fotos como si fuesen productos de consumo de lujo.

Enigmático y seductor.
Con todo ello, crea un método eficaz, enigmático y seductor, que también le sirve para conducir al público, con frescura y desenfado, a su territorio más íntimo. Porque cada una de sus composiciones están realizadas a base de elementos seleccionados conscientemente de su universo más personal, detalles que van estructurando la narración y una puesta en escena en torno a «la luna» o la iluminación divina que alcanza al artista desnudo, a «las rosas amarillas» sobre un fondo de motivos decimonónicos, o al «cuchillo» que, a modo de estatuilla-trofeo, sostiene la estrella rodeada por los reporteros.
Excepcionalmente, junto a las grandes fotos y la carpeta completa de la serie Me, Myself and I, Gaüeca reúne aquí una buena parte de sus realizaciones escultóricas, que son poco conocidas y que han sido mostradas de forma puntual en las individuales que ha celebrado, entre otros lugares, en Espacio Mínimo, en Madrid, que es la galería que mejor ha seguido y presentado (con regularidad desde 1999) la evolución de su trabajo.

Carga significativa.
Son estas «rarezas» en bronce pulido las que, tal y cómo están distribuidas en Espacio Marzana, articulan un discurso inteligente, medido y singular. Entrecruzadas con las fotos, las piezas ofrecen un amplio abanico de lecturas. Desde el Pinocho negro en cerámica, a su autorretrato Gold Self-Portait, con los pies arrastrado unas bolas de preso, a los diversos Triunfos con diversas figuras (corazón, cuchillo, moldura y cofre-joyero) o la lengua que lame la suela de un zapato. La carga significativa de cada una va más allá de la pureza formal con la que están realizadas. La belleza, su versión kitsch, el fetichismo, los símbolos y emblemas culturales o los iconos de la sociedad contemporánea son transformados por Gaüeca en imágenes y objetos bellos que invitan a una contemplación pausada, pero también a la reflexión abierta y, por supuesto, crítica. Desde el interior al exterior, de lo público a lo privado, las obras hacen referencia a partes autobiográficas que descubren, en parte, las inquietudes de un artista que aún tiene muchas cosas que contar.